No hay una imagen que haya definido más el arquetipo de la "Gibson Girl" que Luncheon de Charles Dana Gibson. La popularidad de la ilustración a principios del siglo XX ayudó a consolidar la reputación de Gibson como cronista de la alta sociedad estadounidense, y su publicación en revistas como Life y Collier’s la hizo instantáneamente reconocible para un amplio público. La fecha de la obra y su medio original son desconocidos, pero su amplia reproducción como impresión aseguró que llegara a salones y salas de estar en todo Estados Unidos.

La "Gibson Girl" misma se convirtió en un fenómeno cultural, inspirando la moda, la publicidad e incluso las actitudes de las jóvenes de la época. En Luncheon, Gibson captura un momento de ocio elegante: un grupo de mujeres y hombres elegantemente vestidos sentados alrededor de una mesa, con el aire cargado de conversación y sutil coqueteo. El cabello recogido y los vestidos a medida de las mujeres señalan tanto sofisticación como la nueva independencia de la mujer americana moderna. Cada detalle—la inclinación de un sombrero, el arco de una ceja, la colocación precisa de una mano enguantada—sirve para subrayar los rituales sociales del cortejo y la clase.

Las líneas de pluma nítidas y fluidas y la composición ingeniosa recuerdan las obras de John Singer Sargent, aunque el toque satírico de Gibson es inconfundible. El almuerzo en sí es menos sobre la comida que sobre la actuación, los modales y los cambiantes equilibrios de poder entre los sexos. A diferencia de muchas pinturas en la colección del Prado, Luncheon no fue un encargo real ni el tema de disputas dramáticas de procedencia; más bien, pertenece al mundo de la ilustración, donde las obras a menudo se difundían ampliamente y rara vez se preservaban como objetos únicos. La ubicación actual del dibujo original es desconocida, un destino común para las piezas comerciales de Gibson, que a menudo se vendían, regalaban o simplemente se perdían tras su publicación.

Sin embargo, su impacto perdura: Luncheon se erige como un testimonio de la influencia de Gibson en la cultura visual americana y la aparición de la mujer moderna al amanecer del siglo XX. Hoy en día, se pueden encontrar reproducciones de la imagen en colecciones y archivos de museos, un recordatorio de una época en la que la pluma y la tinta podían moldear los ideales de una generación.