Nel Ritratto di Salvador Robert, Santiago Rusiñol utilizza una palette vibrante dominata da ricchi blu e caldi toni terrosi. Il soggetto, Salvador Robert, è rappresentato con un'espressione pensierosa, il suo sguardo leggermente rivolto di lato. Lo sfondo è delicatamente sfocato, enfatizzando la figura di Robert e creando un senso di intimità.

La pennellata di Rusiñol aggiunge texture e movimento, rendendo la pittura viva. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un medium che consente una profonda saturazione del colore e texture dettagliate. La tecnica di Rusiñol include pennellate sciolte che trasmettono emozione e profondità, in particolare nei tratti del viso di Robert. Le dimensioni del dipinto sono di circa 80 x 100 cm, rendendolo un'opera sostanziale che attira l'attenzione.

La composizione è equilibrata, con la figura di Robert posizionata centralmente contro lo sfondo attenuato. Santiago Rusiñol è stata una figura di spicco nel movimento modernista catalano, noto per i suoi ritratti e paesaggi. Quest'opera particolare, dipinta intorno al cambio del secolo, riflette l'interesse dell'artista nel catturare l'essenza dei suoi soggetti. Un fatto interessante su questo dipinto è che è stato creato durante un periodo in cui Rusiñol stava sperimentando con colore e luce, evidente nei toni vivaci usati nel ritratto di Robert.

Il dipinto è attualmente ospitato nel Museo de Arte de São Paulo, mostrando il significativo contributo di Rusiñol al ritratto moderno.