Dans Vue sur la montagne d'orgues, le spectateur est accueilli par un paysage impressionnant dominé par les montagnes Orgelgebirge. La peinture présente une riche palette de verts et de bruns, avec les montagnes s'élevant majestueusement en arrière-plan. De doux nuages dérivent à travers un ciel bleu brillant, ajoutant de la profondeur à la scène.

Un premier plan serein avec des collines douces et un chemin sinueux invite le spectateur à explorer davantage. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, montrant l'habileté de Keller à capturer la beauté naturelle du paysage. Le coup de pinceau est fluide, avec des coups visibles qui créent de la texture dans le feuillage et les montagnes. La composition est équilibrée, guidant l'œil du spectateur du premier plan aux sommets lointains.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre renforce la qualité tridimensionnelle de la scène. Ferdinand Keller était une figure notable du mouvement romantique allemand du XIXe siècle, connu pour ses paysages. Vue sur la montagne d'orgues reflète son appréciation profonde pour la nature et la campagne allemande. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle met en avant l'idéal romantique de la beauté sublime de la nature, qui était un thème significatif durant cette période.

L'attention de Keller aux détails et aux effets atmosphériques fait de cette peinture un exemple captivant de sa vision artistique.