Ce qui ressort d'abord dans la Collection de Posters CH-NB SNL POL 368 d'Otto Plattner, c'est le contraste théâtral saisissant entre le rouge et le noir, attirant le spectateur dans un monde chargé de division et d'exclusion. L'affiche est divisée en deux registres : en haut, un orateur barbu se tient à un podium, le bras tendu dans un geste d'autorité ou de rejet, tandis qu'une foule de figures vêtues de rouge se précipite vers lui, leurs visages animés par le fervent ou la protestation. À droite, un groupe de figures plus réservées—certaines les bras croisés, d'autres les mains dans les poches—regardent, séparées par leur posture et leur palette.

En dessous, une seconde scène se déroule dans une arche assombrie : deux gardes, l'un portant une casquette de travailleur et des rayures, bloquent l'entrée, dirigeant fermement un groupe d'hommes vers l'extérieur. Le texte, en gras et déclaratif, souligne le message de séparation et de déni. Chaque geste et ligne dans le dessin de Plattner est aiguisé jusqu'à un point, la composition dirigeant l'attention du spectateur vers l'acte d'exclusion qui est au cœur de l'œuvre. Créée vers 1943, cette affiche appartient à une époque turbulente où les affiches politiques étaient une arme principale dans la bataille pour l'opinion publique à travers l'Europe.

En Suisse, comme ailleurs, de telles œuvres étaient commandées par des groupes politiques cherchant à influencer les électeurs ou à avertir contre des menaces perçues—ici, les “Rouges” sont à la fois sujets et objets de suspicion, leur solidarité interne transformée en raison de rejet public. Le style—caricatural mais mordant, avec des traits exagérés et des formes simplifiées—réflète le langage visuel de la propagande, conçu pour un impact instantané dans la rue ou dans la salle de réunion. Préservée aujourd'hui dans une collection suisse, cette œuvre est un rare survivant de son genre, un fossile visuel d'un moment où les frontières entre “nous” et “eux” étaient tracées non seulement par des mots, mais par des lignes audacieuses et inoubliables.

Plus on regarde, plus la chorégraphie de gestes et de couleurs de l'affiche révèle les angoisses et les stratégies de son temps.