Was zuerst in Otto Plattners CH-NB Plakatsammlung SNL POL 368 ins Auge springt, ist der markante, theatralische Kontrast zwischen Rot und Schwarz, der den Betrachter in eine aufgeladene Welt der Spaltung und Exklusion zieht. Das Plakat ist in zwei Register unterteilt: Oben steht ein bärtiger Redner an einem Pult, mit ausgestrecktem Arm in einer Geste des Befehls oder der Abweisung, während eine Menge in Rot gekleideter Figuren auf ihn zustürmt, deren Gesichter von Leidenschaft oder Protest belebt sind. Rechts schaut eine Gruppe von zurückhaltenderen Figuren—einige mit verschränkten Armen, andere mit Händen in den Taschen—zu, durch Haltung und Farbpalette voneinander getrennt.

Unten entfaltet sich eine zweite Szene in einem dunklen Torbogen: Zwei Wachen, eine mit Arbeiterhut und Streifen, blockieren den Eingang und weisen eine Gruppe von Männern entschieden ab. Der Text, fett und deklarativ, unterstreicht die Botschaft von Trennung und Verweigerung. Jede Geste und Linie in Plattners Zeichnung ist bis zu einem Punkt geschärft, die Komposition lenkt die Aufmerksamkeit des Betrachters auf den Akt der Exklusion, der im Herzen des Werkes steht. Um 1943 geschaffen, gehört dieses Plakat zu einer turbulenten Ära, in der politische Plakate eine Hauptwaffe im Kampf um die öffentliche Meinung in ganz Europa waren.

In der Schweiz, wie anderswo, wurden solche Werke von politischen Gruppen in Auftrag gegeben, die versuchten, Wähler zu beeinflussen oder vor wahrgenommenen Bedrohungen zu warnen—hier sind die „Roten“ sowohl Subjekt als auch Objekt des Verdachts, ihre interne Solidarität wird zum Grund für öffentliche Ablehnung. Der Stil—karikaturhaft, aber bissig, mit übertriebenen Merkmalen und vereinfachten Formen—reflektiert die visuelle Sprache der Propaganda, die für sofortige Wirkung auf der Straße oder im Sitzungssaal entworfen wurde. Heute in einer Schweizer Sammlung erhalten, ist dieses Werk ein seltener Überlebender seiner Art, ein visuelles Fossil aus einem Moment, als die Grenzen zwischen „uns“ und „ihnen“ nicht nur in Worten, sondern in kühnen, unvergesslichen Linien gezogen wurden.

Je länger man schaut, desto mehr offenbart die Choreografie von Gesten und Farben des Plakats die Ängste und Strategien seiner Zeit.