Dans Cheval effrayé d’après Géricault, Odilon Redon présente une image frappante d'un cheval, rendue dans des couleurs profondes et riches. Le cheval semble être dans un état d'agitation, avec des lignes dynamiques qui suggèrent mouvement et énergie. L'arrière-plan est quelque peu abstrait, renforçant le focus sur le cheval lui-même.

Cela crée une tension dramatique qui captive l'attention du spectateur. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, un médium qui permet des couleurs vibrantes et de la texture. Redon utilise une variété de techniques de pinceau pour créer de la profondeur et de la dimension dans la forme du cheval. Le contraste entre l'arrière-plan sombre et les tons plus clairs du cheval ajoute à l'impact visuel.

Les spectateurs peuvent apprécier le détail méticuleux de l'anatomie et de l'expression du cheval. Cheval effrayé d’après Géricault fait partie de l'exploration de Redon des thèmes liés à la nature et à l'émotion. Cette œuvre reflète son intérêt pour le pouvoir des animaux et leurs significations symboliques. Fait intéressant, elle s'inspire des œuvres antérieures de Théodore Géricault, en particulier sa célèbre peinture Le Radeau de la Méduse.

Cette connexion souligne l'engagement de Redon envers la tradition romantique tout en l'infusant de son style symboliste unique.