Dans Éveil (Acte assis), le spectateur est accueilli par une figure semi-nue assise. Les couleurs sont chaudes, avec des tons de chair doux contrastant avec un fond atténué. La pose de la figure est détendue mais engageante, invitant le spectateur à contempler sa forme.

La composition générale est harmonieuse, avec un équilibre entre la figure et l'espace environnant. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, un medium qui permet une riche texture et profondeur. Le coup de pinceau est fluide, créant un sens du mouvement dans la tranquillité de la figure. Les dimensions sont d'environ 80 x 100 cm, offrant une présence substantielle dans n'importe quel cadre.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la dimension, renforçant la qualité tridimensionnelle de la figure. Leo Putz était connu pour ses représentations de la forme humaine, explorant souvent des thèmes de beauté et de sensualité. Éveil (Acte assis) reflète son intérêt pour l'interaction entre la lumière et la forme. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle a été créée à une époque où Putz expérimentait des techniques modernistes, mêlant représentation traditionnelle et styles contemporains.

Cette peinture illustre sa capacité à capturer l'essence de la figure tout en adoptant une esthétique moderne.