Dans Femme debout, Jules Pascin dépeint une femme debout avec une utilisation frappante de la couleur. La figure est représentée dans une palette vibrante, avec des rouges, des bleus et des jaunes audacieux. L'arrière-plan est abstrait, mettant en valeur la figure.

La composition générale transmet un sentiment de mouvement et de vie. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, montrant le style caractéristique de Pascin qui mélange réalisme et éléments modernistes. Le coup de pinceau est fluide, permettant une représentation dynamique de la figure. Les spectateurs peuvent observer l'attention portée à la posture et à l'expression de la femme.

Les dimensions sont d'environ 90 x 120 cm. Femme debout a été créée à une époque où Pascin explorait des thèmes de féminité et d'identité. L'artiste, connu pour ses représentations de femmes, infusait souvent ses œuvres d'un sens d'intimité et d'émotion. Cette peinture reflète son approche moderniste, combinant des techniques traditionnelles avec une esthétique contemporaine.

Un fait intéressant est que Pascin faisait partie de la scène artistique de Montparnasse, influençant de nombreux artistes de son temps.