Dans Brune au collier bleu, nous voyons une femme avec un collier bleu frappant. Les couleurs sont chaudes, avec des bruns et des jaunes doux dominant la palette. La figure est représentée dans une pose détendue, dégageant un sentiment de calme.

L'arrière-plan est simple, permettant au spectateur de se concentrer sur l'expression et la tenue du sujet. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, montrant l'habileté de Pascin à mélanger les couleurs. Le coup de pinceau est fluide, créant une sensation de mouvement et de vie dans la figure. Les dimensions sont d'environ 65 x 80 cm, ce qui en fait un portrait de taille moyenne.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la profondeur à la composition. Jules Pascin était connu pour ses représentations de femmes et de la vie parisienne au début du XXe siècle. Cette œuvre reflète son approche moderniste, combinant des éléments de réalisme avec une touche stylistique unique. Un fait intéressant sur cette peinture est qu'elle capture l'essence de la mode de l'époque, soulignant l'importance du collier bleu comme symbole d'identité.