Une fontaine qui semble éclore du cœur même de la pièce : telle est la première impression que Fontaine intérieure pour la boutique Fouquet de Alphonse Mucha laisse au spectateur. L'œil est immédiatement attiré par la figure centrale, une femme en douce rêverie, dont la forme émerge et s'entrelace avec les courbes organiques de la base de la fontaine. Les lignes fluides ne sont pas seulement décoratives ; elles guident le regard vers le haut, faisant écho à la croissance naturelle des plantes et au mouvement de l'eau, tandis que le feuillage environnant et l'arrière-plan stylisé créent une sensation d'abondance luxuriante.

Même dans ce dessin préparatoire, la main de Mucha est indéniable : l'expression sereine de la figure et l'arche en halo derrière elle évoquent une sainteté tranquille, comme si elle présidait à un temple moderne du commerce. Cette œuvre appartient indéniablement au monde de l'Art Nouveau, un mouvement qui a prospéré autour de 1900 et qui cherchait à dissoudre les frontières entre l'art raffiné et le design appliqué. À Paris, des boutiques de luxe comme celle de Fouquet ont commandé à des artistes de créer des environnements immersifs où chaque détail, de la façade aux meubles, formait une vision artistique unifiée. Alphonse Mucha était parmi les plus célèbres de ces artistes-designers, reconnu pour sa capacité à transformer des espaces quotidiens en royaumes de fantaisie et de beauté.

Bien que le destin précis de ce design de fontaine soit moins documenté que celui de la célèbre bijouterie elle-même, sa présence au Musée Carnavalet aujourd'hui témoigne de l'ambition de l'époque : faire de l'art non seulement quelque chose à regarder, mais quelque chose à habiter. Le dessin vous invite à imaginer vous approcher, à écouter le murmure de l'eau et à vous retrouver enveloppé dans le monde de Mucha.