Portrait de femme II est un portrait captivant caractérisé par des couleurs audacieuses et un coup de pinceau expressif. La figure représentée est une femme, rendue avec les proportions distordues et les lignes angulaires caractéristiques de Schiele. Son visage est frappant, avec des traits exagérés qui transmettent une intense charge émotionnelle.

L'arrière-plan est souvent atténué, permettant à la figure de se démarquer de manière proéminente dans la composition. La peinture met en avant l'utilisation distinctive de la couleur par Schiele, avec des teintes vibrantes contrastant avec des tons plus sombres. Les coups de pinceau sont énergiques et dynamiques, typiques de l'expressionnisme. L'œuvre est réalisée à l'huile sur toile, un médium qui permet une riche texture et profondeur.

Les spectateurs peuvent apprécier les détails complexes de l'expression et de la posture de la femme, qui reflètent la vision artistique unique de Schiele. Egon Schiele était un peintre autrichien de premier plan connu pour son style brut et émotionnel, qui explorait souvent des thèmes d'identité et de sexualité. Portrait de femme II reflète sa fascination pour la forme féminine, un sujet récurrent dans son œuvre. Un fait intéressant à propos de cette pièce est qu'elle illustre le départ de Schiele de la portraiture traditionnelle, se concentrant plutôt sur la profondeur psychologique et l'expression émotionnelle.

Cette œuvre fait partie de la collection du Musée Belvédère, qui abrite de nombreuses pièces significatives de Schiele.