Dans Paysage vallonné, blanchisseuse et autres études, nous voyons une scène rurale sereine dominée par des collines ondulées. Les couleurs sont terreuses, avec des verts et des bruns créant une harmonie naturelle. Une blanchisseuse est représentée au premier plan, occupée à son travail quotidien.

Le cadre transmet un sentiment de simplicité et de connexion à la terre. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, montrant le réalisme caractéristique de Millet. Le coup de pinceau est lâche mais délibéré, capturant les textures du paysage et de la figure. La composition est équilibrée, dirigeant le regard du spectateur vers la blanchisseuse tout en permettant au paysage de jouer un rôle significatif.

Les dimensions sont d'environ 60 x 80 cm, ce qui en fait une pièce intime. Jean-François Millet était une figure clé du mouvement réaliste, se concentrant sur la vie des travailleurs ruraux. Cette œuvre reflète son dévouement à représenter la dignité du travail. Un fait intéressant à propos de cette pièce est qu'elle combine des études à la fois du paysage et de la figure, montrant l'intérêt de Millet pour la relation entre les humains et la nature.

Elle est conservée au Musée d'Orsay, un lieu approprié pour une œuvre aussi significative.