Dans Homme assis, Henri Matisse présente un homme assis, caractérisé par des couleurs audacieuses et vibrantes. La figure est représentée contre un fond simplifié, ce qui accentue sa présence. L'utilisation de zones de couleur plates crée un contraste frappant qui attire le regard du spectateur.

Le style unique de Matisse est évident dans les lignes fluides et l'utilisation expressive de la couleur. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, montrant la technique caractéristique de Matisse de superposition des couleurs. Les dimensions sont d'environ 65 x 81 cm, ce qui en fait une œuvre de taille moyenne qui invite à une observation rapprochée. Le coup de pinceau est lâche mais délibéré, permettant un sentiment de mouvement dans la tranquillité du portrait.

La composition est équilibrée, avec la figure placée au centre, créant un point focal pour le spectateur. Henri Matisse était une figure de proue du mouvement fauviste, connu pour son utilisation de la couleur et de la forme. Homme assis reflète son exploration de l'expression émotionnelle à travers la couleur plutôt que la représentation réaliste. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle illustre la transition de Matisse vers un style plus abstrait, qui influencerait considérablement l'art moderne.

La peinture est actuellement conservée au Musée d'Orsay, un lieu approprié pour une œuvre aussi fondamentale de l'art moderniste.