Dans Les ennemis de Monsieur Lubin, Jules Chéret utilise une palette de couleurs vibrante dominée par des rouges, des jaunes et des verts. La composition présente des figures animées engagées dans une scène humoristique, faisant probablement référence à l'œuvre littéraire qu'elle illustre. Le cadre est dynamique, rempli de mouvement et d'expression, caractéristique du style de Chéret.

Cette atmosphère vivante invite le spectateur à s'engager avec la narration représentée. L'œuvre est réalisée en lithographie, une technique qui permet une riche application de couleur et un grand détail. La maîtrise de Chéret dans ce médium est évidente dans les lignes douces et les couleurs audacieuses qui définissent les personnages et leur environnement. Les dimensions de la pièce sont d'environ 50 x 70 cm, ce qui en fait une présence visuelle frappante.

Le format lithographique renforce la qualité de poster, typique de l'art commercial de Chéret. Jules Chéret était une figure emblématique du mouvement Art Nouveau, connu pour ses affiches colorées qui célébraient la vie moderne. Cette œuvre particulière illustre un roman de Constant Guéroult, montrant le rôle de Chéret dans le lien entre la littérature et l'art visuel. Un fait intéressant à propos de cette pièce est son lien avec la culture populaire de l'époque, car les affiches de Chéret étaient souvent affichées dans des espaces publics, rendant l'art accessible à un public plus large.

Son travail a eu une influence significative sur le développement du design graphique et de la publicité à la fin du XIXe siècle.