Une figure aux ailes dorées, les bras levés dans un geste à la fois d'offrande et d'exultation, se tient sous une montre de poche monumentale qui semble irradier lumière et certitude. L'œil est d'abord attiré par le visage de la montre, net et blanc, ses aiguilles pointant vers dix heures dix, une pose classique dans la publicité horlogère, choisie pour sa symétrie et son optimisme. Les ailes lumineuses de la figure, bordées de noir, s'étalent pour remplir la composition, leur éclat contrastant avec le bleu profond qui recule derrière les chiffres romains de la montre.

Ce n'est pas simplement une exposition de la mesure du temps, mais une proclamation visuelle : le temps, la précision et peut-être même une divinité moderne sont entre les mains de Longines. Créé en 1929, cette affiche lithographique de Jean d'Ylen appartient à l'âge d'or de la publicité française, lorsque les affiches n'étaient pas seulement des annonces, mais des spectacles dans les rues de la ville. Commandées par des horlogers et des bijoutiers, ces images étaient conçues pour arrêter les passants dans leur élan, promettant les merveilles de l'industrie moderne avec l'attrait du mythe. Jean d'Ylen était un maître de ce drame visuel, mêlant souvent allégorie et formes épurées de l'Art Déco.

L'histoire a conservé peu de traces des histoires individuelles derrière ces affiches, mais leurs couleurs audacieuses et leurs compositions théâtrales nous incitent encore à regarder de plus près, et à croire, ne serait-ce qu'un instant, que le temps lui-même peut être tenu en l'air.