Dans Mary Hardin, Anders Zorn capture une femme dans une pose simple mais élégante. Les couleurs sont chaudes, avec des bruns et des crèmes doux dominant la palette. L'arrière-plan est atténué, permettant à la figure de se démarquer.

La lumière tombe doucement sur son visage, mettant en valeur ses traits et son expression. La peinture est réalisée en huile sur toile, un médium qui permet des textures riches et de la profondeur. Le coup de pinceau de Zorn est visible, avec des coups qui créent un sentiment de mouvement et de vie. Les dimensions sont d'environ 70 x 90 cm, ce qui en fait un portrait de taille considérable.

La représentation réaliste de Mary Hardin montre l'habileté de Zorn à capturer l'émotion humaine. Anders Zorn était un peintre suédois éminent connu pour ses portraits et nus. Cette œuvre, peinte vers le début des années 1900, reflète sa maîtrise de la lumière et de l'ombre. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle a été créée à une époque où Zorn gagnait une reconnaissance internationale.

Sa capacité à transmettre la personnalité à travers ses sujets est évidente dans ce portrait de Mary Hardin.