Dans Nu à la Fenêtre, Henri Matisse présente une figure nue positionnée à côté d'une fenêtre. Les couleurs sont vibrantes, avec des rouges, des bleus et des jaunes audacieux dominant la scène. La forme de la figure est simplifiée, mettant en avant les courbes et contours du corps.

L'arrière-plan présente une représentation brillante et abstraite de la fenêtre et du monde extérieur. La peinture est réalisée en huile sur toile, montrant l'utilisation caractéristique de la couleur et de la forme par Matisse. Les dimensions sont d'environ 80 x 60 cm, ce qui en fait une œuvre de taille moyenne qui attire l'attention du spectateur. Le coup de pinceau est lâche et expressif, caractéristique du mouvement fauviste.

Cette technique renforce l'impact émotionnel de la composition. Henri Matisse a créé Nu à la Fenêtre au début du XXe siècle, une époque où il explorait de nouvelles façons d'exprimer la couleur et la forme. Cette œuvre est remarquable pour son utilisation audacieuse de la couleur et ses formes simplifiées, qui sont des caractéristiques du mouvement fauviste. Un fait intéressant sur cette peinture est qu'elle reflète l'intérêt de Matisse pour l'interaction entre les espaces intérieurs et extérieurs.

Elle capture un moment d'intimité tout en invitant le spectateur à considérer le monde extérieur à la fenêtre.