Dans Océano Nox, le spectateur est accueilli par des bleus profonds et des noirs qui dominent la toile, évoquant l'immensité de l'océan la nuit. Les vagues sont représentées par des coups de pinceau dynamiques, créant un sentiment de mouvement et d'énergie. Une lumière faible scintille à la surface de l'eau, suggérant une lune ou une étoile lointaine.

L'atmosphère générale est à la fois tranquille et mystérieuse, invitant à la contemplation des profondeurs de la mer. La peinture se caractérise par son utilisation audacieuse de la couleur et son coup de pinceau expressif, typique du style de Henri de Toulouse-Lautrec. La composition se concentre sur l'interaction de la lumière et de l'ombre, renforçant l'effet dramatique de la scène nocturne. Les dimensions sont d'environ 80 x 60 cm, ce qui en fait une œuvre de taille moyenne qui attire le spectateur.

Le médium de l'huile sur toile permet des textures riches et de la profondeur dans les couleurs. Henri de Toulouse-Lautrec était connu pour ses représentations de la vie nocturne parisienne, mais Océano Nox montre sa polyvalence en tant qu'artiste. Cette œuvre reflète sa fascination pour le monde naturel, en particulier la mer, qu'il explorait souvent lors de ses voyages. Un fait intéressant sur cette peinture est qu'elle capture un moment de solitude, contrastant avec ses représentations plus vibrantes de scènes sociales.

La pièce est conservée au Musee d'Orsay, où elle continue d'intriguer les visiteurs.