Dans La fille paysanne revenant du puits, nous voyons une jeune fille vêtue de vêtements simples et rustiques. Elle porte un lourd pot d'eau sur la tête, symbolisant le travail quotidien de la vie rurale. Les couleurs sont terreuses, avec des bruns et des verts dominant le paysage, qui est serein et pastoral.

L'arrière-plan présente une douce pente et des arbres, soulignant le cadre rural. La peinture est réalisée en huile sur toile, typique du style de Millet, qui capture l'essence de la vie paysanne. Le coup de pinceau est lâche mais délibéré, permettant une représentation naturaliste de la fille et de son environnement. L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la profondeur à la scène, mettant en valeur la figure de la fille contre le fond.

Les dimensions sont d'environ 60 x 80 cm, ce qui en fait une œuvre de taille modérée. Jean-François Millet était une figure clé du mouvement Réalisme, se concentrant sur les vies de la classe ouvrière. Cette peinture reflète son engagement à représenter la dignité du travail rural. Fait intéressant, elle a été créée à une époque où l'industrialisation changeait le paysage de la France, rendant son accent sur la vie paysanne encore plus significatif.

Le travail de Millet visait souvent à élever le statut du paysan dans la société.