Dans Périclès, Prince de Tyr. Alors qu'ils jettent la reine par-dessus bord, le spectateur est attiré dans une scène maritime tumultueuse. Les couleurs sont riches et dramatiques, avec des bleus et des verts profonds représentant la mer, contrastant avec les figures pâles des personnages.

Au centre de la composition se trouve la figure de la Reine, qui est jetée par-dessus bord, entourée d'une atmosphère chaotique. Les expressions des personnages transmettent un mélange de désespoir et de détermination. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, montrant l'habileté de Rhead à capturer le mouvement et l'émotion. Le coup de pinceau est dynamique, avec des traits tourbillonnants qui imitent la turbulence de la mer.

Les figures sont rendues avec une attention aux détails, mettant en valeur leurs vêtements et expressions. Cette œuvre est un exemple notable de l'art victorien, reflétant la fascination de l'époque pour le drame et la littérature. Louis Rhead était connu pour ses illustrations et peintures qui s'inspiraient souvent de la littérature, en particulier de Shakespeare. Cette œuvre illustre un moment clé de 'Pericles, Prince of Tyre', montrant la capacité de Rhead à traduire des thèmes littéraires en art visuel.

Fait intéressant, les peintures de Rhead combinent souvent des éléments de design et d'illustration, ce qui les rend uniques dans la scène artistique victorienne. Cette pièce illustre son engagement envers la narration à travers l'art.