In Pericle, Principe di Tiro. Mentre gettano la regina in mare, lo spettatore è attratto in una tumultuosa scena marittima. I colori sono ricchi e drammatici, con blu e verdi profondi che rappresentano il mare, in contrasto con le figure pallide dei personaggi.

Centrale nella composizione è la figura della Regina, che viene gettata in mare, circondata da un'atmosfera caotica. Le espressioni dei personaggi trasmettono un mix di disperazione e determinazione. Il dipinto è eseguito in olio su tela, mostrando l'abilità di Rhead nel catturare movimento ed emozione. La pennellata è dinamica, con colpi vorticosi che imitano la turbolenza del mare.

Le figure sono rese con attenzione ai dettagli, evidenziando i loro abiti e le espressioni. Questo pezzo è un esempio notevole dell'arte vittoriana, che riflette la fascinazione dell'epoca per il dramma e la letteratura. Louis Rhead era noto per le sue illustrazioni e dipinti che spesso traevano ispirazione dalla letteratura, in particolare da Shakespeare. Quest'opera illustra un momento chiave di 'Pericles, Prince of Tyre', mostrando la capacità di Rhead di tradurre temi letterari in arte visiva.

È interessante notare che i dipinti di Rhead combinano spesso elementi di design e illustrazione, rendendoli unici nella scena artistica vittoriana. Questo pezzo esemplifica il suo impegno nella narrazione attraverso l'arte.