Dans Nu féminin assis, le spectateur est présenté avec une figure d'une femme assise gracieusement. Les couleurs sont chaudes et accueillantes, avec des tons de peau doux contrastant avec des arrière-plans plus sombres. La posture de la figure est détendue, suggérant un sentiment de confort et d'intimité.

La composition générale attire l'attention sur les courbes et les lignes de la forme féminine. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, montrant l'habileté de Newman à capturer la figure humaine. Le coup de pinceau est fluide, avec un accent sur la douceur de la peau et le jeu de lumière et d'ombre. Les dimensions sont d'environ 80 x 100 cm, ce qui en fait une pièce substantielle qui attire l'attention.

L'utilisation de la couleur et de la forme reflète le style moderniste prédominant au début du XXe siècle. Carl Newman était un artiste américain connu pour ses œuvres figuratives qui exploraient souvent des thèmes du corps humain. Cette pièce, créée dans les années 1920, illustre son intérêt pour la forme féminine et le mouvement moderniste. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle a fait partie d'une collection privée pendant de nombreuses années, soulignant son importance et l'impact de l'artiste sur l'art moderne.

L'approche de Newman du nu est à la fois respectueuse et célébratoire, faisant de cette peinture un exemple notable du modernisme figuratif.