Dans Cousant le Drapeau, une femme est représentée dans un intérieur chaleureux, concentrée sur sa couture. Les couleurs sont chaudes, avec des rouges et des bruns riches dominant la scène. Une lumière douce filtre à travers une fenêtre, illuminant son travail délicat.

L'environnement est rempli de détails complexes, des tissus aux meubles, créant un sentiment d'intimité. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, montrant l'habileté de Leighton à capturer les textures et la lumière. Le coup de pinceau est méticuleux, permettant des détails fins dans les vêtements de la femme et la décoration environnante. La composition attire le regard du spectateur vers l'acte de coudre, soulignant l'importance de cette tâche domestique.

Les dimensions sont d'environ 76 x 61 cm, ce qui en fait une œuvre notable dans la catégorie des scènes de genre. Edmund Blair Leighton était connu pour ses représentations romantisées de femmes dans des environnements domestiques. Cette œuvre reflète l'idéal victorien de féminité, où la couture était considérée comme une compétence vertueuse et essentielle. Fait intéressant, Cousant le Drapeau a probablement été créée à une époque où les rôles des femmes évoluaient, mais les tâches traditionnelles restaient valorisées.

L'attention de Leighton aux détails et la qualité narrative font de cette peinture un exemple significatif du mouvement préraphaélite.