Miracle de l'esclave a été peint par Tintoretto entre 1547 et 1548, au début de sa carrière mature à Venise. La peinture a été commandée par la Scuola Grande di San Marco, l'une des principales confréries de Venise, et marque un moment significatif dans le développement de la peinture narrative à grande échelle dans la ville. Cette œuvre est un exemple clé du style énergique de Tintoretto et de son approche innovante de la composition et de la narration dramatique au sein de la Renaissance vénitienne. La scène illustre la légende de Saint Marc intervenant pour sauver un esclave chrétien du martyre.

Au centre, l'esclave est allongé sur le sol, son corps exposé et entouré de figures dans diverses postures d'étonnement et d'agitation. Au-dessus, Saint Marc descend dramatiquement du ciel, baigné de lumière radieuse, son geste arrêtant les bourreaux. La composition est densément peuplée, avec de fortes diagonales et une disposition dynamique des figures, tandis que l'utilisation de contrastes de couleurs profonds et de reflets lumineux renforce le sentiment de mouvement et d'intervention divine.

Des éléments architecturaux et un portique classique encadrent la scène, ancrant l'événement miraculeux dans un contexte vénitien reconnaissable. Commandé par la Scuola Grande di San Marco, Miracle de l'esclave est resté l'une des œuvres publiques les plus célébrées de Tintoretto. Il a été installé dans la salle de réunion de la Scuola, où il a servi à la fois d'expression de la dévotion de la confrérie à Saint Marc et de démonstration de l'innovation artistique vénitienne. La peinture a été largement étudiée pour sa composition audacieuse et sa maîtrise technique, et elle reste aujourd'hui à Venise, logée dans les Gallerie dell’Accademia.