La prima cosa che colpisce l'occhio in 009 di August Macke è il modo in cui il paesaggio sembra inclinarsi e brillare, come se la terra stessa fosse catturata in un momento di trasformazione. Le colline e i campi sono fratturati in pannelli traslucidi di colore, ognuno che si fonde dolcemente nel successivo: gialli, verdi e violetti disposti come schegge di vetro colorato. La strada si inclina in avanti, attirando lo spettatore nella scena, mentre due strutture pallide si ergono a un incrocio, la loro geometria che riecheggia le forme angolari delle colline sullo sfondo.

La pennellata è sciolta ma deliberata, suggerendo un mondo sia familiare che appena inventato, dove i confini tra gli oggetti sono meno importanti del gioco di luce e colore sulla superficie. Dipinta nel 1914, quest'opera appartiene a un momento in cui artisti di tutta Europa stavano reimmaginando il paesaggio, scomponendolo nelle sue forme elementari. August Macke, associato ai circoli Espressionisti e Der Blaue Reiter, era affascinato dal potere emotivo del colore e dai ritmi della natura. Opere come questa raramente venivano realizzate per grandi mecenati; spesso venivano dipinte per l'esplorazione personale dell'artista o per un piccolo cerchio di collezionisti sintonizzati con il nuovo linguaggio visivo.

L'immagine ci arriva grazie all'ambizioso sforzo del Progetto Yorck di raccogliere e preservare “10.000 Capolavori della Pittura”, un promemoria che la storia ha mantenuto poche tracce di molti di questi esperimenti. Guarda di nuovo le colline fratturate del dipinto e il cielo luminoso: il mondo come potrebbe apparire alla prima luce dell'invenzione.