In Lettera di Van Rysselberghe, Alfred Ost presenta un ritratto di un uomo con un'espressione contemplativa. Il dipinto presenta colori ricchi, con blu profondi e toni terrosi caldi che dominano la palette. Lo sfondo è delicatamente sfocato, attirando l'attenzione sul volto della figura e sul suo comportamento pensieroso.

L'uso della luce esalta le caratteristiche del soggetto, creando una sensazione di profondità e realismo. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un medium che consente un'applicazione vibrante di colore e texture. Ost impiega uno stile di pennellate sciolte tipico del Post-Impressionismo, che aggiunge una qualità vivace all'opera. Le dimensioni sono di circa 70 x 90 cm, rendendolo un ritratto di dimensioni considerevoli che attira l'attenzione.

Gli spettatori possono apprezzare i dettagli intricati nei vestiti e nelle espressioni facciali del soggetto. Alfred Ost era un artista belga noto per i suoi ritratti e paesaggi, spesso intrisi di un senso di intimità. Lettera di Van Rysselberghe è particolarmente interessante in quanto cattura l'essenza del carattere del soggetto attraverso espressioni sottili e scelte di colore. Quest'opera riflette il legame di Ost con il movimento post-impressionista, che enfatizzava l'espressione personale e il gioco di luci.

Un fatto interessante è che Ost era contemporaneo di Théo van Rysselberghe, il soggetto di questo ritratto, che era una figura prominente nella scena artistica belga.