In Femme priant, vediamo una donna in una posa contemplativa, con le mani unite in preghiera. I colori sono tenui, con toni terrosi che dominano la palette. La figura è stilizzata, riflettendo l'approccio di González alla forma e all'astrazione.

Lo sfondo è minimale, permettendo allo spettatore di concentrarsi sull'espressione e sul gesto della donna. Il dipinto mostra la tecnica unica di González, che combina la rappresentazione figurativa con l'astrazione modernista. L'uso dell'olio su tela consente una ricca texture e profondità nei colori. Le dimensioni sono di circa 100 x 80 cm, rendendolo un pezzo sostanziale che attira l'attenzione.

Le linee sono fluide, enfatizzando la grazia della figura. Julio González è stato uno scultore e pittore spagnolo, noto per il suo lavoro pionieristico nell'arte modernista. Femme priant è un esempio notevole della sua capacità di fondere temi tradizionali con stili contemporanei. Un fatto interessante su quest'opera è che riflette l'interesse di González per il spirituale e la condizione umana, esplorando spesso temi di preghiera e introspezione.