En Femme priant, vemos a una mujer en una pose contemplativa, con las manos juntas en oración. Los colores son apagados, dominando los tonos terrosos en la paleta. La figura está estilizada, reflejando el enfoque de González hacia la forma y la abstracción.

El fondo es mínimo, permitiendo que el espectador se concentre en la expresión y el gesto de la mujer. La pintura muestra la técnica única de González, combinando la representación figurativa con la abstracción modernista. El uso de óleo sobre lienzo permite una rica textura y profundidad en los colores. Las dimensiones son aproximadamente 100 x 80 cm, lo que la convierte en una pieza sustancial que atrae la atención.

Las líneas son fluidas, enfatizando la gracia de la figura. Julio González fue un escultor y pintor español, conocido por su trabajo pionero en el arte modernista. Femme priant es un ejemplo notable de su capacidad para fusionar temas tradicionales con estilos contemporáneos. Un dato interesante sobre esta obra es que refleja el interés de González en lo espiritual y la condición humana, explorando a menudo temas de oración e introspección.