Korstog di Gerard van Honthorst presenta una vivace esposizione di colori, con rossi profondi e dorati che dominano la palette. Il dipinto cattura una scena storica drammatica, probabilmente legata a una crociata. Le figure sono rappresentate in pose dinamiche, suggerendo movimento ed emozione.

L'ambientazione è ricca di dettagli, migliorando la narrazione complessiva dell'opera. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un mezzo comune durante il periodo barocco. Le dimensioni sono di circa 150 x 200 cm, rendendolo un'opera di grandi dimensioni che attira l'attenzione. Gli spettatori possono osservare i dettagli intricati nei vestiti e nelle espressioni delle figure.

L'uso di luce e ombra è notevole, caratteristico dello stile di Honthorst. Gerard van Honthorst era noto per il suo uso del chiaroscuro e dell'illuminazione drammatica, evidente in Korstog. Quest'opera riflette l'interesse dell'artista per temi e narrazioni storiche, comuni nell'era barocca. Un fatto interessante su questo dipinto è che probabilmente trae ispirazione dai conflitti religiosi e militari dell'epoca, in particolare dalle crociate.

Le opere di Honthorst spesso miravano a evocare forti risposte emotive negli spettatori.