In Liegende, vediamo una figura sdraiata, resa con linee morbide e fluide. La palette di colori è calda, con tonalità di beige, rosa e verdi attenuati. La figura appare rilassata, con arti elegantemente posizionati, suggerendo un senso di tranquillità.

Lo sfondo è minimale, permettendo allo spettatore di concentrarsi sulla figura stessa. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un medium che consente una ricca texture e profondità. La pennellata di Pascin è fluida, enfatizzando le curve del corpo e la morbidezza della pelle. Le dimensioni sono di circa 70 x 100 cm, rendendolo un'opera di dimensioni medie che invita a un'ispezione ravvicinata.

L'uso di luce e ombra aggiunge dimensione e vita alla figura. Jules Pascin era una figura prominente nella scena artistica dei primi del '900, noto per le sue rappresentazioni di donne e della forma umana. Liegende riflette il suo stile modernista, caratterizzato da una miscela di realismo e astrazione. Un fatto interessante su quest'opera è che è stata creata durante il periodo di Pascin a Parigi, dove è stato influenzato dalla vivace comunità artistica.

Le sue opere esplorano spesso temi di intimità e vulnerabilità, rendendole risonanti per gli spettatori.