Nel Ritratto di una donna, lo spettatore è accolto da una palette morbida dominata da toni caldi di terra e pastelli delicati. La donna è rappresentata con un'espressione serena, il suo sguardo leggermente rivolto di lato, il che aggiunge un elemento di introspezione. Indossa un abito semplice ma elegante, enfatizzando la sua bellezza naturale.

Lo sfondo è sfocato in modo sottile, concentrando l'attenzione sulla sua figura e sul suo viso. La tecnica di Corot è evidente nella delicata pennellata e nell'uso della luce per creare una sensazione di profondità e volume. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un medium che consente colori e texture ricchi. La composizione è bilanciata, con la figura leggermente decentrata, creando una sensazione dinamica ma armoniosa.

L'effetto complessivo è di elegante tranquillità e realismo. Jean-Baptiste-Camille Corot è stata una figura chiave nella transizione dal Neoclassicismo all'Impressionismo. Questo ritratto, probabilmente dipinto negli anni '60 dell'Ottocento, mostra la sua capacità di catturare l'essenza dei suoi soggetti con un approccio naturalistico. Un fatto interessante su quest'opera è che riflette l'interesse di Corot nel ritrarre le donne in modo più personale e intimo, allontanandosi dalle rappresentazioni idealizzate comuni nell'arte precedente.