In Donna Spagnola, Gustave Courbet presenta un ritratto sorprendente di una donna vestita con abiti tradizionali spagnoli. I colori sono ricchi e vibranti, con rossi profondi e toni terrosi che dominano la tavolozza. La figura è collocata su uno sfondo scuro, il che ne esalta la presenza e attira l'attenzione dello spettatore.

La sua espressione è contemplativa, suggerendo una profondità di carattere e di emozione. La tecnica di Courbet in questo dipinto è caratteristica del suo stile realista, focalizzandosi sull'autenticità del soggetto. La pennellata è dettagliata ma sciolta, permettendo un senso di movimento e vita nel tessuto dei suoi abiti. L'uso di luce e ombra aggiunge dimensione, creando un effetto tridimensionale.

La composizione generale è equilibrata, con la figura che occupa una posizione centrale. Gustave Courbet è stata una figura di spicco nel movimento realista, che cercava di rappresentare la vita quotidiana e le persone comuni. Donna Spagnola riflette il suo interesse per la rappresentazione della bellezza e della forza delle donne nella società. Un fatto interessante su quest'opera è che mostra la capacità di Courbet di mescolare temi tradizionali con tecniche moderne, rendendola un pezzo notevole nel suo repertorio.