In Natura morta con chitarra, Juan Gris utilizza una palette dominata da toni terrosi e colori smorzati. La composizione presenta una chitarra insieme a vari oggetti, creando un'armonia dinamica. Le forme sono frammentate e geometriche, tipiche del movimento Cubista.

L'interazione tra luce e ombra aggiunge profondità all'opera, migliorando la sua sensazione tridimensionale. Il dipinto è eseguito in olio su tela, mostrando lo stile distintivo cubista di Gris. L'uso di piani sovrapposti e forme interconnesse invita gli spettatori a esplorare l'opera da più prospettive. Le dimensioni del dipinto sono di circa 60 x 80 cm, rendendolo un'opera di dimensioni medie che attira l'attenzione senza sopraffare lo spettatore.

L'attenzione meticolosa di Gris ai dettagli è evidente nelle texture e nelle forme degli oggetti rappresentati. Juan Gris, una figura prominente nel movimento Cubista, creò quest'opera durante un periodo di sperimentazione con forma e colore. Questo dipinto in particolare riflette il suo approccio innovativo alla natura morta, dove combina soggetti tradizionali con tecniche moderne. Un fatto interessante su quest'opera è che esemplifica la capacità di Gris di trasmettere profondità e volume attraverso superfici piatte, un marchio del suo stile artistico.

Il dipinto è ospitato nel Museo Thyssen-Bornemisza in Spagna.