In La fanciulla innamorata, vediamo una giovane donna seduta a un tavolo, con un'espressione di desiderio e malinconia. I colori sono ricchi e caldi, con rossi profondi e gialli morbidi che dominano la scena. Intorno a lei ci sono vari oggetti che suggeriscono il suo stato emotivo, tra cui una lettera e un fiore.

L'ambientazione è intima, probabilmente all'interno di uno spazio domestico, accentuando la natura personale dei suoi sentimenti. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un mezzo comune durante l'età dell'oro olandese. La pennellata è dettagliata, catturando le trame dei tessuti e la morbidezza della pelle della fanciulla. La composizione dirige lo sguardo dello spettatore verso la figura centrale, enfatizzando il suo tumulto emotivo.

La luce gioca un ruolo significativo, illuminando il suo volto e creando una sensazione di profondità nello sfondo. Jan Steen era noto per le sue vivaci scene di genere che spesso ritraevano le complessità delle emozioni umane e delle interazioni sociali. La fanciulla innamorata riflette la capacità di Steen di mescolare umorismo e pathos, mostrando le prove dell'amore. Curiosamente, quest'opera è un buon esempio di come Steen utilizzasse ambientazioni quotidiane per esplorare temi più profondi.

Rimane un pezzo notevole nella collezione del Rijksmuseum, illustrando l'importanza dell'artista nella storia dell'arte olandese.