In Il Tempo che tiene una donna nuda, un putto a destra, Giovanni Battista Tiepolo presenta una scena vibrante piena di colori tenui e pastello. La figura centrale del Tempo è rappresentata come un uomo forte e muscoloso che tiene una donna nuda, che appare sia serena che vulnerabile. A destra, un putto, o figura cherubica, aggiunge un elemento giocoso alla composizione.

Lo sfondo è probabilmente un cielo da sogno, che esalta la qualità eterea della scena. Questo dipinto mostra l'uso caratteristico di luce e ombra di Tiepolo, creando un senso di profondità e movimento. Le figure sono rese con linee fluide e una delicata pennellata, tipica dello stile Rococò. Il contrasto tra la donna nuda e la figura vestita del Tempo enfatizza temi di innocenza ed esperienza.

La composizione generale è bilanciata, attirando lo sguardo dello spettatore attraverso la tela. Giovanni Battista Tiepolo è stato un importante pittore italiano noto per i suoi grandi affreschi e opere allegoriche. Questo dipinto, probabilmente creato negli anni '50 del 1700, riflette l'interesse rococò per temi di amore, bellezza e il passare del tempo. Un fatto interessante su quest'opera è che esemplifica la capacità di Tiepolo di mescolare temi mitologici con un approccio giocoso e leggero, rendendola un pezzo notevole nella sua opera.