最初 ダリュバーダ で目を引くのは、すべての人物と動物に緊張感が漂い、筋肉や角がその瞬間のドラマに引き込まれていることです。この絵は観客を行動の中心に引き込み、斑点模様で力強い牛のチームが、長い棒を持った二人の男によって前に進められています。一人は動物の先頭に立ち、緊張感を持って威圧的な姿勢をとり、もう一人は倒された丸太が積まれた車の上に高く乗り、指示的かつ絶望的なジェスチャーで両腕を上げています。牛の足元にいる犬は、警戒心を持ち、任務の緊急性を示しています。一方、前景の掘り起こされた土と散らばった岩は、肉体的な闘争の中にこのシーンを根付かせています。そのすべての上には、煙と雲が交錯する空が、進行中の変革の規模をほのめかしています。 1930年に描かれたこの作品は、Antonio Parreiras によるもので、農村労働の現実や風景の変化に取り組んだブラジル絵画の伝統に属しています。タイトルは「開墾」を意味し、農業や木材のために土地を開くプロセスを暗示しており、国の急速な近代化と内陸への絶え間ない押し進めに響くテーマです。このようなシーンは、進歩の価値や労働の英雄主義を主張するためにしばしば委託されたり収集されたりしました。特に、誇りと国家アイデンティティに対する不安が交錯する時代においてです。この特定の絵画の旅路に関する歴史的な痕跡は少ないですが、今日のコレクションにおけるその存在は、私たちに各人物や溝に刻まれた代償と野心を再考することを促しています。