狭く薄暗い部屋に静けさが訪れ、ただ一人の男がリコーダーからメロディを引き出すために集中した息遣いだけがその静寂を破っている。目はまず彼の曲がった姿に引き寄せられ、ぼろぼろの帽子が彼の額に影を落とし、彼は楽器に熱心に身を寄せている。テーブルの上には、ページが広がった古びた楽譜が開かれており、まるで何度もめくられたかのように、真剣さと孤独感を同時に伝えている。彼の周りには、二つの影が薄暗がりに消えていく。一つは日常の労働で背を曲げ、もう一つはほとんど幽霊のような輪郭で、ここでの音楽は観客のためではなく、演奏者自身のためのものであり、日常の世界からの個人的な逃避であることを思い出させる。パレットは muted で、土色と灰色が使われており、リコーダーと開かれたページの微かな輝きが一層貴重に感じられる。 アドリアエン・ファン・オスターデによって1660年に描かれた『リコーダー奏者』は、オランダ黄金時代の世界に属しており、その時代には謙虚な家庭の情景が台頭する中産階級の家々を満たしていた。このような絵画は滅多に壮大な委託作品ではなく、商人や職人、そして自らの生活をこれらの静かな室内に映し出すコレクターのために制作された。ファン・オスターデは、オランダ共和国が急速に変化し、都市が膨張し、富が増していた時代に、農村や労働者の人々の尊厳と小さな喜びを捉える同情的な目で知られていた。この作品は、ヨルクプロジェクトのコレクションに保存されており、日常の音楽制作に対する当時の魅力の証である。17世紀のオランダでは、最も質素な部屋でさえも芸術と歌声で満たされることができるということを思い起こさせる。