1884年、ポール・ゴーギャンがビホレル教会の下の果樹園を描いたとき、彼は昼間は株仲買人、夜は情熱的な画家として、家族と共にルーアンに住んでいました。この作品は、ゴーギャンが印象派の友人たち、特にピサロと共に屋外での絵画に挑戦していた短いが重要な時期に属しています。これは、彼のノルマンディー時代の数少ない現存するキャンバスの一つであり、後に彼のスタイルを定義する大胆な色彩と象徴主義への急激な転換の前のものです。果樹園は、控えめな果樹と遠くの教会を伴い、芸術家の初期の自己探求の静かな証人として立っています。 このシーンは、春の光に照らされた穏やかな丘陵の果樹園を捉え、白く塗られたビホレル教会に向かって傾斜しています。ゴーギャンは、人物が存在しない穏やかな瞬間を選び、ただ木々の静かな幾何学と視線を上に導く小道の暗示だけが描かれています。教会の尖塔が構図を安定させ、草や葉の中の緩やかで揺らめく筆致は、モネやピサロの技法を反映しています。後の、より象徴的な作品とは異なり、この絵は直接的な観察に根ざしており、果樹園の普通の美しさは柔らかく、ほとんどためらいのあるパレットで表現されています。モネ自身のノルマンディーの果樹園との対比は興味深い：モネが光の中で形を溶かすのに対し、ゴーギャンの木々は固さを保ち、構造と抽象への未来の移行をほのめかしています。 ビホレル教会の下の果樹園の正確な初期の由来はよく記録されておらず、これはゴーギャンのこの移行期の作品に典型的です。それは数十年にわたり私的な手の中に留まっていた可能性が高く、彼の後のより有名なタヒチのキャンバスに overshadowedされていました。今日では、彼が印象派の教訓を吸収していた形成期の珍しい一瞥として評価されていますが、まだ完全には独立していません。この絵の生存は、彼が新しい世界や新しい視点を探し求める前の、フランス北部の風景にまだ根ざした静かなゴーギャンを垣間見る窓を提供しています。