最初朝の3時から4時の間！（Zwischen 3 und 4 Uhr Fruh!）で目を引くのは音楽ではなく、むしろ音楽家自身の奇妙な変形です。ここで、モリッツ・ユングはバイオリニストたちをほぼグロテスクな風刺画のように曲げ、伸ばし、彼らの顔は疲労やおそらくは陶酔で歪み、体は不可能な角度にねじれています。黄色の背景は眠れぬ夜明けのように響き渡り、空間を平坦にし、人物を前に押し出します。一方、彼らのタキシードの鮮やかな白と黒は、彼らの形をギザギザのシルエットに変えます。すべての手は爪のようで、すべてのジェスチャーは誇張され、演奏する行為が夜そのものとの戦いになったかのようです。このイメージは疲労のパフォーマンスであり、時間は音楽と同様に演奏者に圧力をかけています。 1911年に制作されたこの版画は、ヨーロッパ全体のアーティストたちが形式と風刺の境界を押し広げていた瞬間に属し、しばしばイラスト雑誌やポスターの媒体を通じて行われました。ユングが活動していたウィーンでは、ウィーン工房や他の前衛的なサークルが大胆なグラフィックと鋭いユーモアを支持し、このような作品を装飾と社会的コメントの両方として作り出しました。このような印刷物は、しばしば雑誌のために委託されたり、コレクターズアートカードとして流通し、日常生活に現代性をもたらしました。この特定の画像の旅の痕跡は歴史にほとんど残されていませんが、今日のメトロポリタン美術館のコレクションにおけるその存在は、20世紀初頭の版画制作の持続的なエネルギーを証明しています。もう一度あのバイオリニストたちを見てください—彼らは演奏しているのか、それとも夜明けまで生き延びようとしているだけなのか？