少ないアーティストが、ジュール・シュマルツィガウの実験的なエネルギーで、ヴェネツィアの変わりゆく光と水の反射を捉えています。ヴェネツィアのイエズス会教会が特に魅力的なのは、ヴェネツィア建築の衰退する壮大さと20世紀初頭の絵画の不安定な革新の二つの世界を橋渡ししている点です。シュマルツィガウは、未来派に関連するベルギーのアーティストで、ヴェネツィアでの formative years を過ごし、その雰囲気を吸収し、個人的で現代的な言語に翻訳しました。この作品は、彼がこの街の堅固さと流動性の相互作用に魅了されていたことを証明しています。これは、彼の短いが激しいキャリアを通じて繰り返し戻ってくるテーマです。 この絵画は、ジュデッカ運河にあるバロック様式の教会であるイエズス会教会を、静的な記念碑としてではなく、ヴェネツィアの光の中で輝く生きた存在として描写しています。シュマルツィガウは、太陽が白いファサードに当たる瞬間を選び、それを色と影の平面に分解し、下の運河が建築を反射し歪めています。筆使いは生き生きとしており、ほとんど断片的で、動きや感覚を捉えようとする未来派の影響を示唆しています。同じ教会のカナレットの緻密な風景画とは異なり、シュマルツィガウのバージョンは、瞬間的な印象、つまり水、空、石が画家の視線の下で互いに溶け合う様子に関心を持っています。 この絵画の委託と初期の所有権の正確な歴史は不確かであり、シュマルツィガウの作品の多くが第一次世界大戦前にイタリアでの自己流亡中に制作されたため、しばしばそうなります。この作品は数十年にわたり個人の手に留まっていた可能性が高く、未来派やベルギーのモダニズムに特化した展覧会で時折姿を現しました。今日、ヴェネツィアのイエズス会教会は、シュマルツィガウのヴェネツィア時代の珍しい例として認識されており、具象的な視点から後の年に定義される動的な抽象への移行を示しています。オンラインギャラリーでのその存在は、ヴェネツィアが懐かしさだけでなく、大胆な芸術的実験をも刺激した瞬間を垣間見る機会を提供します。