幽霊のような騎士が薄暗がりから現れ、完全に形を成しているわけでもなく、完全に消えているわけでもなく、観る者を 死 の中心部分、アダム・フミェロフスキ の三部作『災厄』のスケッチの心臓部へと引き込んでいく。薄くてぼろぼろの布に包まれたその姿は、二つの世界の間を漂っているようで、その骨ばった形は背後の煙のような暗闇とほとんど区別がつかない。重い頭を持つ馬は、火と影に浸食された風景の中を疲れた足取りで進んでおり、その反映が不確かな光の池に映し出されている。空は不自然な輝きで燃え上がり、画面の外にある災厄を示唆しており、騎士の杖や鎌は古代の死の擬人化を指し示している。すべての筆致は切迫感に満ちており、まるでアーティストが瞬時に消えてしまうかもしれないビジョンを捉えようと急いでいるかのようだ。 1870年に描かれたこのスケッチは、波乱の中にある世界に属している——ポーランドの分割、反乱、そしてより広いヨーロッパの寓話や黙示録的なイメージへの魅了。こうした作品は、しばしばより大きな構図や祭壇画のための研究として意図されており、公共の場で展示されることはほとんどなかった。むしろ、劇的で道徳的なものを好むパトロンへの私的な瞑想や提案として機能していた。この作品が現在ワルシャワ国立博物館に収蔵されていることは、歴史が時にアーティストの最も生々しく、実験的な瞬間を保存することを思い出させる。未完成の特質は、私たちに立ち止まり、すべてのぼやけたエッジや色のきらめきの中に意味を探し、最終的なビジョンが何であったのかを想像するように促している。