1889年の夏、フィンセント・ファン・ゴッホは、サン＝レミ＝ド＝プロヴァンスのサン＝ポール＝ド＝モゾール精神病院に入院している間に昇る太陽のある囲まれた畑を描きました。この作品が特に注目されるのは、個人的な苦闘の激しい時期に生まれたからです。ゴッホは、病気に悩まされながらも150点以上の絵画を完成させた、最も生産的でありながら波乱に満ちた年の一つにこの作品を創作しました。1889年9月に兄テオに宛てた手紙の中で、ゴッホは朝の散歩と「荒れた空の下で黄色く色づく小麦の広大な平原」について語り、彼の芸術が日常の経験や心の状態とどれほど密接に結びついているかを明らかにしました。 昇る太陽のある囲まれた畑の中心には、シンプルなプロヴァンスの風景があります。低い石の壁に囲まれた田畑のパッチワークで、太陽が地平線を越えようとしています。厚い黄色と白の渦巻く筆致で描かれた昇る太陽は空を支配し、田畑に不安定なエネルギーを注ぎます。前景には、溝のリズミカルなパターンと成長する作物の鮮やかな緑が生き生きと描かれ、一人の人物—おそらく農夫—が土地を耕しています。囲まれた畑のモチーフは、空に開かれながらも境界があることが、ゴッホ自身の孤独感と希望を語っています。ジャン＝フランソワ・ミレーの農民たちが重い空の下で働くのとは異なり、ゴッホの風景は色彩と動きに満ち、質素な畑を再生のビジョンに変えています。 今日、昇る太陽のある囲まれた畑は、ゴッホのサン＝レミ時代の重要な作品として認識されていますが、正確な技法—キャンバスに油彩—はこの時期の作品に典型的です。この絵画は、その生涯の大部分を公共のコレクションに保たれ、ゴッホの晩年のスタイルを理解する上での重要性を反映しています。星月夜ほど有名ではありませんが、彼の最後の数年間を定義する情熱的な筆致と色彩の強度を共有しています。この絵は現在、オッテルロのクレラー＝ミュラー美術館に展示されており、ゴッホの作品の世界最大のコレクションの一部であり、暗闇の中で光を求め続けたアーティストの証として存在しています。