他のスペインのバロック時代の画家の中で、バルトロメ・エステバン・ムリリョほど聖家族のテーマに頻繁に戻った者はいません。彼の神聖な家庭に対する優しく親しみやすいビジョンは、生前に非常に愛され、温かさと親密さのイメージを求めるコレクターや教会によって、スペイン国内外に広まりました。今日でも、学者たちは聖家族のいくつのバージョンがムリリョのセビリアのアトリエを出たのかを議論しています。それぞれがわずかに異なり、同じ静かな献身を響かせています。この特定のキャンバスは、その優しい仕草とムリリョの特徴となった柔らかい金色の光で際立っています。 シーンの中心には、聖母マリアと聖ヨセフがキリストの幼子を見守っています。ムリリョは奇跡やドラマの瞬間ではなく、日常の愛情の瞬間を選びました。ヨセフは純粋さの象徴である花を差し出し、マリアの手は息子の肩に保護的に置かれています。子供の視線は観客と交わり、私たちをこの愛の円に招き入れます。光は左から優しく注ぎ込み、顔や手を照らし、家族を結びつける絆に私たちの注意を引き寄せます。ラファエロの聖家族の壮大さやスルバランの形式的な静けさとは異なり、ムリリョのアプローチは親密で家庭的であり、人間性に満ちています。 この聖家族の正確な起源は不明です——その日付や元のパトロンは歴史の中で失われており、これはムリリョの宗教作品にしばしば見られることです。明らかなのは、このような絵画が17世紀のセビリアで、個人のコレクターや宗教機関の間で非常に需要があったということです。何世代にもわたり、ムリリョの聖家族は広く旅をし、時には誤って帰属されたり、アート市場の変動に巻き込まれたりしましたが、常にその温かさのために大切にされてきました。今日、この絵画はムリリョの晩年のスタイルの典型的な例として認識されており、最初に彼の同時代の人々を魅了したのと同じ優しい光で観客を引き寄せ続けています。