即興曲18（墓碑とともに）では、目に映るのは不安定な動きの波であり、色と線が空間を争い、馴染みのある形に収まることを拒んでいます。この絵の最も印象的な特徴は、ほとんど抑えきれないエネルギー感です。大胆な黄土色と青の弧がキャンバスを横切り、赤い線の塊が脆弱なフェンスのように立ち上がるか、あるいは記念碑の暗示を示唆しています。下部は淡い角張ったスラブによって固定されており、その muted tones と硬いエッジはタイトルの「墓碑」をほのめかし、上の色彩の暴動に対する対抗物となっています。カンディンスキーの筆致は緊急で、ほとんど打楽器のようであり、各ストロークが解決されることのない音楽の一音符のようです。観る者の視線は、左上の密集した絡み合った形から、下の開かれた、ほぼ光り輝く空間へと引き寄せられ、混沌と静けさの間をさまよっています。 1911年に描かれたこの作品は、ワシリー・カンディンスキーのようなアーティストが絵画を表現の義務から解放しようとした抽象の熱狂的な夜明けに属します。ミュンヘンでは、カンディンスキーが青騎士グループと共に、アーティストたちが感情や精神的体験の手段として色や形を実験していました。「即興」というタイトルは、伝統的な絵画よりも音楽に近いプロセスを示唆しています。計画された構成ではなく、自発的で直感的な行為です。このキャンバスの具体的な旅路についてはほとんど記録が残っていませんが、現在エルメルコレクションにあるこの作品は、芸術自体が再発明される瞬間の証人としての年代を持っています。それの前に立ち、目をさまよわせてください。物語はあなたが見るものではなく、どのように見るかにあります。