最初に山のふもとで目を引くのは、控えめで住み慣れた農家と、起伏する風景の高みでそびえる城の遠くのシルエットとの穏やかな対比です。藁葺き屋根は午後の最後の温もりを放ち、パッチや苔が生え、泥だらけの庭で鶏が散らばり、車がでこぼこの小道を進んでいます。画家は、日常生活の土の即時性—ブーツの泥、ドアの入り口で休む人物—から、柔らかな緑の層を通り過ぎ、草を食む羊や木陰を過ぎて、ぼんやりとした、ほとんど夢のような丘の上の要塞へと私たちを導きます。その城は霧の中に半分失われており、目的地というよりは記憶であり、現在を覆う歴史の思い出です。 1861年に描かれたこの作品は、ヨーロッパとアメリカのアーティストたちが自然、農村労働、封建的な過去の名残の出会いに魅了されていた瞬間に属しています。アルバート・ビアスタットは、壮大なアメリカの風景で最もよく知られていますが、ここではおそらくアルプスの北部を示唆するように、ヨーロッパの田舎の静かなリズムに注意を向けています。このようなシーンは、進歩と根付きを求める成長する中産階級に重宝され、しばしば私的なサロンや応接室に入りました。この絵の旅はほとんど記録されておらず、現在はブリッジマンアートライブラリーに所蔵されていますが、その雰囲気—半分はノスタルジア、半分は観察—は私たちを留まらせ、泥だらけの道をたどって絵の中に戻り、あの古い城の視線の下で物語が展開する様子を想像させます。