1888年2月、フィンセント・ファン・ゴッホがアルルに到着したとき、彼はプロヴァンスの風景を変える予期しない雪に出会いました。数日以内に、彼はこの珍しい南の雪を捉えようとし、兄のテオに「雪のある風景と小さな家、そして紫色の空がある」と書きました。雪のある風景は、ファン・ゴッホがキャリアの中で描いた数少ない雪のシーンの一つであり、彼の多産なアルル時代の始まりを示しています。この時期には、彼の最も有名な作品がいくつか生まれました。 この絵画では、ファン・ゴッホは白い雪に覆われた野原を曲がりくねる静かな田舎道に目を向けています。雪は土のオーカー色と遠くの二人のシルエットによってのみ破られています。空は冷たい淡い色調で描かれ、地面は活気に満ちた渦巻く筆致でマッピングされており、エネルギーが脈動しているようです。構図は観客の視線を道に沿って導き、寒さの中を歩く人物を過ぎ、地平線へと向かわせます。クロード・モネの控えめで繊細な雪景色とは異なり、ファン・ゴッホのアプローチは大胆で直接的であり、色彩と動きを使って冬の田舎の刺すような寒さと孤立感を伝えています。 雪のある風景は、ファン・ゴッホがアルルでの最初の数週間における落ち着かない実験の証として、常に公の目に留まっています。この絵は正式に依頼されたものではなく、ファン・ゴッホの多くの作品と同様に、パリのテオに送られました。彼のお気に入りの油彩キャンバスで描かれており、正確な材料については時折議論があります。現在、この絵はニューヨークのソロモン・R・グッゲンハイム美術館のコレクションの一部であり、ファン・ゴッホのフランス南部での時代を定義する強烈な創造性の初期の兆しとして存在しています。