誰も黒衣の女性の肖像の中の女性が誰であるかを確実には知りません。この謎は何世紀にもわたって観客を魅了してきました。ティントレットによって1594年に描かれたこの作品は、しばしば彼の晩年のスタイルに関連付けられています。彼の死の年に完成した作品です。彼女がヴェネツィアの貴族の一員、あるいは親族や後援者であったのではないかと推測する人もいますが、彼女の身元を確認する文書は残っていません。この絵の神秘的な雰囲気は多くの議論を引き起こしました：彼女は未亡人なのか、新婦なのか、それとも単に当時の流行に敏感な女性なのか？明確な手がかりがないことが、彼女の物語に対する魅力と憶測を高めています。 女性は暗く不明瞭な背景に対してほぼ等身大で立ち、彼女の視線は安定して直接的です。彼女の黒いドレスは厳格でありながらエレガントで、繊細な白いラフと真珠のネックレスだけが装飾となっています。これは16世紀末のヴェネツィアにおける謙虚さと地位の象徴です。彼女の右手は手袋をはめて椅子の背もたれに軽く置かれ、左手には閉じた扇子を持っており、落ち着きと抑制を示唆しています。光が彼女の顔と手に優しく当たり、観客の目を彼女の穏やかな表情と衣服の微妙な質感に引き寄せます。ティツィアーノの理想化された美しさやヴェロネーゼの劇的な肖像とは異なり、ティントレットはここでは装飾よりも心理的な存在を重視し、座っている人物の控えめな外見の背後にある内面的な生活の感覚を捉えています。 この絵の初期の歴史は文書に記録されておらず、当時の多くのヴェネツィアの肖像画の一般的な運命です。おそらく、19世紀または20世紀に公共のコレクションに入るまで、何世代にもわたって私的な手に残っていたのでしょう。ティントレットの作品への関心が復活しました。時が経つにつれて、学者たちはティントレットの工房の多産な作品と、特に彼の子供たち、特にマリエッタ・ロブスティの関与を考慮して、その帰属について議論してきました。今日、黒衣の女性の肖像はティントレットの晩年の作品として認識されており、その心理的な深さと微妙な扱いが称賛されています。これは、芸術家が人間の顔とその中に秘められた神秘に対する持続的な魅力の証です。