1645年にジャスパー・シャーデ・ファン・ウェストルムが肖像画のために座ったとき、彼はオランダの外交官であり土地所有者であるだけでなく、ハールレムで最も求められる肖像画家によって不朽の存在にされることを熱望するファッションの人でもありました。この絵は、フランス・ハルスがそれを描くスピードが際立っています。現代の記録によれば、ハルスはわずか数時間で肖像を完成させたとされ、これは彼の同時代の仲間や支援者たちを驚かせました。この迅速でエネルギッシュな筆致は、オランダ共和国で話題となり、ハルスの技法は大胆で現代的と見なされました。肖像の生き生きとした即時性は、彼の同時代のより洗練された静的な作品と対照的であり、17世紀中頃のリアリズムと芸術性に関する議論の重要な基準となっています。 被写体は振り向く瞬間を捉え、口を開けたまま話しかけようとしているかのようで、目には機知に富んだ光が宿っています。ハルスは、襟元の白いレースと黒い布の流れるような筆致でジャスパーの自信を捉えています。それぞれの筆致は緩やかで目に見え、動きと活力を示唆しています。胸元の金の鎖は地位を示し、彼の顔に降り注ぐ日光は若さの健康的で活力に満ちた様子を強調しています。アントニー・ヴァン・ダイクの正式で整然とした肖像とは異なり、ハルスのアプローチは会話的で、ジャスパーが前に身を乗り出して観客に直接話しかけるかのように感じられます。非公式なポーズ、直接的な視線、揺らめく光など、すべての要素が被写体を生き生きとさせ、彼をポーズをとった存在ではなく、実在するかのように見せています。 この絵の初期の歴史は完全には記録されていませんが、ジャスパー自身が作品を依頼した可能性が高いです。これはオランダのエリートの間では一般的な慣習でした。数世代にわたり、この肖像は何度も手を変え、私的なコレクションを経て公共の場に入ってきました。フランス・ハルスへの帰属は、彼の成熟期を特徴づける明確な筆致と生き生きとした心理的洞察のおかげで、決して真剣に疑われたことはありません。今日、ジャスパー・シャーデ・ファン・ウェストルムの肖像は、ハルスの晩年のスタイルの代表例として認識され、その即時性と被写体と観客の間のギャップを埋める能力が称賛されています。現在、マドリードのティッセン＝ボルネミッサ美術館に展示されており、ハルスのビジョンの持続的な魅力を証明しています。