ピーター・パウル・ルーベンスが1606年にジェノバに到着したとき、彼は新しい貴族の栄華に包まれた都市に迎えられました。ここで、彼はブリジダ・スピノラ・ドリア侯爵夫人の肖像の依頼を受けました。座っているブリジダ・スピノラは、強力なドリア家に嫁いだばかりであり、彼女の新しい夫、マルキーズ・ジャコモ・マッシミリアーノ・ドリアは、彼女の地位を最高の筆で永遠に刻み込もうとしました。この肖像画は、個人的な記念品だけでなく、ジェノバの二大貴族の間の富と同盟の公の宣言でもありました。驚くべきことに、この絵はもともともっと大きく、侯爵夫人の全身を描いていましたが、後に切り取られました。これは、好みや空間が変わるにつれて、壮大な肖像画にとって珍しくない運命です。 ルーベンスは、結婚後すぐの新しい生活の門出に立つブリジダを捉え、金刺繍の施された輝く白いサテンのドレスをまとって華やかです。侯爵夫人の視線は観客と直接交わり、姿勢は威厳がありながらも若々しく、右手はドレスのひだを優雅に握り、左手は椅子に置かれ、新しい家庭の微妙な象徴となっています。精巧なレース、流れる真珠、重厚な金の鎖は、彼女の家族の富と社会的地位を物語っています。布地と宝石に当たる光の遊びは、彼女の服装を生きたジェノバの贅沢の展示に変え、これはルーベンスが後の肖像画で繰り返し使用する手法です。アントニー・ヴァン・ダイクのように、ジェノバの貴族を描いたより控えめなアプローチとは異なり、ルーベンスはこのシーンに即時性と壮大さを注入しています。 この絵の旅は、その主題と創作者の運命の変遷を反映しています。もともとドリア宮殿に展示されていたこの肖像画は、19世紀におそらく室内の変化や好みに合わせるために切り取られ、下部が失われました。何世代にもわたり、この作品は家族の手を経て、現在はワシントンD.C.のナショナル・ギャラリー・オブ・アートのコレクションに入っています。ブリジダ・スピノラ・ドリア侯爵夫人の肖像は、ルーベンスの初期のキャリアにおける重要なマイルストーンであり、北方の精密さとイタリアのバロックの劇的な要素を融合させるアーティストの能力を示し、彼の遺産の中心となる貴族肖像画の世界への初めての大きな進出を示しています。