ボイントンホールの公園におけるジョージ卿とストリックランド夫人の肖像で目を引くのは、二人の人物の間にある優雅で、ほとんど演劇的な一時停止です。会話と瞑想の間に浮かぶ瞬間です。紳士はダークコートを着て、真っ直ぐに立ち、田舎風のフェンスにリラックスした様子で寄りかかっています。一方、女性は薔薇色と緑色の輝くドレスを身にまとい、手を優雅に動かしている様子は、何かを強調しようとしているか、あるいは遠くの風景に注意を向けさせようとしているかのようです。彼女の足元にいる犬は、注意深く警戒しており、家庭的な雰囲気を醸し出していますが、真のドラマは川の流れと遠くの帆船にあり、これが二人の直接的な交流を超えた世界への構図を開いています。柔らかくも明るい光が彼女のシルクのドレスと犬の光沢のある毛皮に降り注ぎ、観る者を前景の親密さから、柔らかな霧の中へと広がる広大な丘陵と水へと導いています。 この作品は1751年にアーサー・デヴィスによって描かれ、イギリスの肖像画の伝統に属しています。この伝統は、土地を所有する貴族と彼らが自らのものとした風景を称賛するものでした。このような絵画は単なる肖像以上のものであり、品位、財産、血統の宣言であり、しばしば結婚、相続、新しい土地を記念するために依頼されました。18世紀中頃、イギリスの田舎は新しい景観庭園や礼儀正しい余暇のアイデアによって再形成されており、今日、ヨークプロジェクトの名作集に収められているこのような肖像画は、その変革を捉えています。歴史は座っている人々の個人的な物語の痕跡をほとんど残していませんが、この絵自体は、アイデンティティと場所がキャンバス上で織り交ぜられていた時代の証です。地平線に目を留め、その描かれた端の向こうで展開された生活を想像してみてください。